Red Bull Symphonic скрестил уличный рэп с симфоническим оркестром
Как бренд масштабировал симфонические коллаборации на весь мир. Выступления от «дома» «Оскара» до театра в Сиднее
Red Bull известны как организаторы необычных и зачастую экстремальных мероприятий вроде Red Bull Flugtag — «День полетов» — команды строят абсурдные «самолеты» и прыгают с 6-метровой рампы в воду. Или, например, Red Bull Soapbox Race — гонки на «мыльницах» — то же самое, но теперь участники должны построить нечто на колесах. А также Red Bull Rampage — опасные соревнования по спуску с гор, где гонщики сами строят трассы на отвесных скалах.
Но не так давно, в 2020 г. компания решила заняться музыкой и создала Red Bull Symphonic — международный музыкальный формат, в котором современные исполнители из хип-хопа, электронной музыки, поп-сцены и рока переосмысливают свои песни вместе с симфоническим оркестром. Проект основан на полном пересоздании треков и «столкновении» двух вроде бы полностью разных жанров — уличной культуры и академической традиции.
Как устроен Red Bull Symphonic
В основе формата лежит не простое наложение оркестра на бит, а переработка мелодии: где-то меняется темп, тональность и структура. По словам Red Bull, электронные инструменты, вроде синтезаторов и битов, «перекладываются» на классику — скрипки, духовые, ударные. Таких каверов набирается почти на 90 минут и играют их до 80 музыкантов.
Каждое шоу создается под конкретного артиста и регион. Площадками выступают узнаваемые и знаковые локации: от Сиднейской оперы (с 2007 г. находится в списке Юнеско) до Dolby Theatre в Лос-Анджелесе, где вручается «Оскар».
Несмотря на то, что на сцене звучит «уличная музыка», организаторы сохраняют классическую культуру посещения залов. Для зрителей часто устанавливается строгий дресс-код вроде «Полностью черный» или «Нарядно-повседневный».
Необычные фишки продвижения
Обычно бренды платят за размещение логотипа на чужом мероприятии, но Red Bull здесь отличился. Он выступает не типичным спонсором, а продюсером и медиа-платформой.
В Symphonic Red Bull находит новую целевую аудиторию отступлением от банальных ассоциаций — «напиток для студентов перед экзаменом» или «напиток для экстремалов». Кроме того, деятельность компании можно назвать просвещением: молодые люди приходят на рэп в консервативные залы и слышат классические инструменты, а иногда и что-то более экзотичное. Также подобное совмещение со стилистикой симфонических оркестров как бы показывает, что бренд заявляет о себе более взрослой и интеллектуальной публике.
Сам формат построен на принципе One-Night-Only: шоу больше не повторяется на «бис» в других городах и странах. При этом контент не заканчивается — его можно вновь посмотреть в экосистеме Red Bull Media House. После концертов выпускаются дополнительные медиа: бэкстейджи, интервью с артистами и дирижерами. Записи доступны на Red Bull TV и YouTube. Кроме того, концерты в ЮАР, например, транслировались и по национальному ТВ.
В дополнение к обычному продвижению, Red Bull старается искать артистов, которые давно желали выступить с оркестром. В результате сами музыканты, исполняя мечту, продвигают проект в соцсетях без дополнительных рекламных бюджетов.
Национальный колорит
Австрия
Один из первых европейских запусков формата состоялся на родине бренда. Австрийский драм-н-бейс-дуэт Camo & Krooked (на Spotify более 800 тыс. ежемесячных слушателей) вместе с Max Steiner Orchestra принес 1,1 млн. просмотров. Эксперимент показал, что электронная музыка, в переосмыслении классических инструментов может «забивать залы».
Германия
В Штутгарте выступление одного из первых немецких батл-рэперов Kool Savas (1,5 млн. ежемесячных прослушиваний на Spotify) стало одним из самых просматриваемых на YouTube, набрав 1,9 млн. просмотров.
США
Представитель афробита (традиционные африканские ритмы, джаз и фанк) Asake
(первый же альбом установил рекорд по количеству стримов в первый день для
африканских релизов на Apple Music и попав в чарт Billboard) выступил в
бруклинском Kings Theatre, крупнейшем крытом театре на свое время. Артист стал
первым африканским хедлайнером шоу Red Bull Symphonic в США также набрав 6,3
млн просмотров.
Позже в Лос-Анджелесе продюсер и музыкант Metro Boomin (на треке Ric Flair
Drip — более 2 млрд прослушиваний), создав взлетевший саундтрек к
«Человеку-пауку: Паутина вселенных», стал главным участником Red Bull Symphonic
и пересобрал трек в симфоническом варианте. Кроме того, он руководил оркестром
из 43 музыкантов в вышеупомянутом Dolby Theatre.
Стоимость билетов начинается от $15 за концерт в Африке и $30 в Европе. Кроме того, продаются цифровые альбомы звучавших песен: так, например, выступление в Австрии можно купить за 11,50 фунтов стерлингов (примерно 1,3 тыс руб.)
Российские аналоги
Хотя Red Bull приостановил крупные маркетинговые мероприятия в России, формат симфонических кроссоверов все-таки развивается.
Для любителей рэпа и хип-хопа: проект «Хип-Хоп Классика» — ближайший аналог Red Bull Symphonic по духу и концепции. Он создает симфонические версии русскоязычного рэпа — на самом популярном видео 660 тыс. просмотров. В ключевых участниках оркестр «Глобалис», о котором чуть ниже. Среди коллабораций — выступления с группами «Каста» (в 2000-х получили награды «Фурор года», «Группа года», были номинированы на MTV), «Каспийский Груз», Смоки Мо и Децлом (один из первых рэперов России, более миллиона продаж дебютного альбома). В декабре 2026 г. рэпер Нигатив из «Триады» анонсировал большой концерт с «Хип-Хоп Классикой» в Доме Музыки.
Симфо-рок-шоу
RockestraLive — сочетают классические инструменты и рок-мотивы. Играют трибьюты Linkin Park, Nirvana, Eminem и оркестровые переосмысления отечественных групп вроде «Сектор Газа». Выделяются форматом «караоке», когда тексты песен дополнительно проигрываются на экране.
Отдельно стоит оркестр «Глобалис», постоянно выступающие с разными, в
основном рок, группами, изменяя их песни. Тарья Турунен (Бывшая вокалистка
симфо-метал-группы Nightwish), Джонни Холлидей (французский рокер, продал около
110 миллионов дисков), Эннио Морриконе (автор музыки фильма «Омерзительная
восьмерка», за которую получил «Оскар»), а также группы «Ария» и «Муммий
Троль», «Чайф» и «Смысловые Галлюцинации», «Король и Шут» и рок-опера «Орфей».
Также они участвовали в проектах «20 лет без “Кино”» и «Музыка “Кино” для
оркестра» памяти Виктора Цоя, «Хип-Хоп Классика» и «Своя Колея» — памяти
Владимира Высоцкого.
Belcanto-Orchestra — известны ночными концертами в соборах, где играют не
только классику, вроде Моцарта или Баха, но и современные треки — Scorpions,
Ханса Циммера («Интерстеллар», «Начало» и «Пираты Карибского моря»), музыку из
фильмов («Игра престолов») и видеоигр («Ведьмак»).
Concord Orchestra — называют себя первым в мире «танцующим» симфоническим
оркестром. Музыканты двигаются по сцене без нот, устраивая шоу под аранжировки
Metallica, Linkin Park, Rammstein. Кроме того, в разных программах своя
сюжетная линия.