Red Bull Symphonic скрестил уличный рэп с симфоническим оркестром

Red Bull давно известен как организатор необычных и зачастую экстремальных мероприятий вроде Red Bull Flugtag (День полетов — команды строят абсурдные «самолеты» и прыгают с 6-метровой рампы в воду), Red Bull Soapbox Race (Гонки на «мыльницах» — то же самое, но теперь участники должны построить нечто на колесах) или Red Bull Rampage (Буйство): опасные соревнования по бездорожному спуску с гор, где гонщики сами строят себе трассы на отвесных скалах.

Но в 2020 г. компания решила заняться музыкой и создала Red Bull Symphonic — международный музыкальный формат, в котором современные исполнители из хип-хопа, электронной музыки, поп-сцены и рока переосмысляют свои песни вместе с симфоническим оркестром. Проект держится на полном пересоздании треков и «столкновении» двух вроде бы полностью разных жанров — уличной культуры и академической традиции.

Как устроен Red Bull Symphonic

В основе формата лежит глубокая музыкальная переработка, а не простое наложение оркестра на бит. Меняется темп, тональность и структура композиций. По словам Red Bull, роль синтезаторов, тяжелых басов и битов перекладывается на партитуры для скрипок, виолончелей, духовых и ударных инструментов. Концерт длится около 90 минут и задействует до семи десятков музыкантов.

Каждое шоу создается под конкретного артиста и регион. Площадками выступают знаковые локации: от Сиднейской оперы (с 2007 г. находится в списке Юнеско) до Dolby Theatre в Лос-Анджелесе, где вручается «Оскар». 

Несмотря на то, что на сцене может звучать рэп или электроника, организаторы сохраняют культуру посещения классических залов. Для зрителей часто устанавливается строгий дресс-код «Полностью черный» или «Нарядно-повседневный».

Необычные фишки продвижения

В отличие от классических спонсоров, которые размещают логотипы по всей сцене, Red Bull Symphonic действует от обратного: брендинг на концертах минимален. Логотип присутствует только на билетах и афишах, а на самой сцене нет банок с энергетиком или неоновых быков. 

Сам формат построен на принципе One-Night-Only: шоу больше не повторяется на бис. При этом контент можно вновь посмотреть в экосистеме Red Bull Media House. После концертов выпускаются бэкстейджи, интервью с артистами и дирижерами. Записи доступны на Red Bull TV и YouTube, где набирают миллионы просмотров. Кроме того, концерты в ЮАР, например, транслировались национальными телеканалами.

Red Bull старается искать артистов, которые давно желали выступить с оркестром. В результате сами музыканты продвигают проект в соцсетях без дополнительных рекламных бюджетов.

Национальный колорит

Австрия

Один из первых европейских запусков формата состоялся на родине бренда. Австрийский драм-н-бейс-дуэт Camo & Krooked (на Spotify более 800 тыс. ежемесячных слушателей) вместе с Max Steiner Orchestra. Эксперимент показал на 1,1 млн просмотров, что электронная музыка совместно с оркестром может «забивать залы».

Германия

В Штутгарте один из первых немецких батл-рэперов Kool Savas (1,5 млн ежемесячных прослушиваний на Spotify) стал одним из самых просматриваемых на YouTube, набрав 1,9 млн просмотров.

США

Представитель афробита (традиционные африканские ритмы, джаз и фанк) Asake (первый же альбом установил рекорд по количеству стримов в первый день для африканских релизов на Apple Music и попал в чарт Billboard) выступил в бруклинском театре Kings Theatre и стал первым африканским артистом — хедлайнером шоу Red Bull Symphonic в США, набрав 6,3 млн просмотров. 

Позже в Лос-Анджелесе продюсер и музыкант Metro Boomin (на треке Ric Flair Drip — более 2 млрд прослушиваний), создав взлетевший саундтрек к «Человеку-пауку: Паутина вселенных», стал хедлайнером Red Bull Symphonic и пересобрал трек в симфоническом варианте. Кроме того, он руководил оркестром из 43 музыкантов в вышеупомянутом Dolby Theatre.

Стоимость билетов начинается от $15 за концерт в Африке и $30 в Европе. Кроме того, продаются цифровые альбомы звучавших песен: так, например, выступление в Австрии можно купить за 11,50 фунтов стерлингов (примерно 1,3 тыс руб.)

Российские аналоги

Хотя Red Bull приостановил крупные маркетинговые мероприятия в России, формат симфонического кроссовера все-таки развивается.

Для любителей рэпа и хип-хопа: проект «Хип-Хоп Классика» — ближайший аналог Red Bull Symphonic по духу и концепции. Проект создает симфонические версии русскоязычных рэп-хитов — на самом популярном видео 660 тыс. просмотров. Ключевые участники — оркестр «Глобалис». Среди коллабораций — выступления с группами «Каста», «Триада», «Каспийский Груз», Смоки Мо и Децлом. В декабре 2026 г. рэпер Нигатив анонсировал большой концерт с «Хип-Хоп Классикой» в Доме Музыки.

Симфо-рок-шоу

RockestraLive — сочетающее академические инструменты и драйв рок-культуры. В репертуаре трибьюты Linkin Park, Nirvana, Eminem и оркестровые переосмысления отечественных групп вроде «Сектора Газа».

Отдельно стоит оркестр «Глобалис» постоянно выступающие с разными, в основном рок, группами, изменяя их песни: Тарья Турунен (бывшая вокалистка симфо-метал-группы Nightwish), Джонни Холидей (французский рокер, продал 110 миллионов дисков), Эннио Морриконе (автор музыки фильма «Омерзительная восьмерка», за которую получил «Оскар»), а также группы «Ария» и «Мумий Тролль», группы «Чайф» и «Смысловые Галлюцинации», «Король и Шут» и рок-опера «Орфей». Также они участвовали в «20 лет без «КИНО» и «Музыка КИНО для оркестра» (памяти Виктора Цоя), «Хип-Хоп Классика» и «Своя Колея» —  памяти Владимира Высоцкого.
Belcanto-Orchestra — известны ночными концертами в соборах, где играют не только классику вроде Моцарта или Баха, но и современные треки — Scorpions, Ханса Циммера («Интерстеллар», «Начало» и «Пираты Карибского моря»), музыку из фильмов («Игра престолов»), и из видеоигр («Ведьмак»).

Concord Orchestra — называют себя первым в мире «танцующим» симфоническим оркестром. Музыканты двигаются по сцене без нот, устраивая шоу под аранжировки Metallica, Linkin Park, Rammstein.